Inauguramos la nueva exposición de los alumnos de MAPA – Máster Online en Creación Fotográfica

Inauguramos “Cómo comprender un mundo que no sabemos habitarla”, la exposición colectiva de los alumnos de MAPA – Máster Online en Creación Fotográfica

Los alumnos de MAPA – Máster Online en Creación Fotográfica 24/25, inaugurarán su exposición colectiva el próximo viernes 26 de septiembre en The Showroom de LENS. Esta muestra reúne los proyectos que las alumnas y alumnos han desarrollado a lo largo del máster. La inauguración en la escuela es para nosotros la mejor forma de celebrar su compromiso y darles nuestra enhorabuena.

¿Cuándo fue la última vez que sentiste rabia, impotencia o angustia? ¿El último mes? ¿La última semana? ¿Quizás hoy? ¿Hace apenas horas? 
 
Como se ha dicho una y mil veces: lo personal es político. Y no es de extrañar que en un momento histórico plagado de giros históricos frecuentes, avances tecnológicos semanales y últimas horas perpetuas, el arte proporcione, cada vez más, una calma necesaria para poder habitar el sinvivir de la tragedia permanente. A veces mirar a lo pequeño, a nuestro interior y a lo que no se ve, es nuestra única vía de escape emocionalmente viable. La única que nos permite comprender y asir un universo que no nos resulte apabullante. 
 
Pero desde lo aparentemente pequeño los y las artistas no solo narran sus historias, sino que también nos plantean preguntas incómodas sobre nuestra sociedad, las identidades que construimos y los silencios que guardamos. Es una fotografía de la conciencia, que se aleja de la obviedad para adentrarse en los matices, invitándonos a un diálogo silencioso y profundo con nosotros mismos. Estas obras son una cartografía emocional que nos recuerda que lo que llevamos dentro es, en última instancia, el reflejo de un mundo que estamos intentando entender. 
 
Estos autorretratos, vivencias, familias y gestos son el último bastión que nos parece quedar ante un afuera vertiginoso que provoca más desasosiegos que certezas. Son, tal vez, la última frontera desde la que resistir y la primera línea desde donde presentar batalla.

Te invitamos a disfrutar de sus obras y de la exposición colectiva en Lens.

El espejo Mío
Dorian Tutuianu (@doriantutuianu)

Hoy, cuando la vida suele ser más fácil para quienes encajan en los estándares de belleza, donde la apariencia puede influir en el salario, las oportunidades y la autoestima, este trabajo cuestiona los esfuerzos por alcanzar una imagen que nunca termina de ser real.

©Dorian Tutuianu

Obediente acero
Franka Potemkin (@frankapotemkin)

El modelo normativo de feminidad impuesto por el cristianismo: cuerpo sagrado como la Virgen. Santa. Cuerpo caído como María Magdalena. Puta o histérica. Arte y medicina han sostenido este binarismo. Este proyecto busca exorcizar esa herencia para reapropiarnos del cuerpo, el síntoma y la imagen.

©Franka Potemkin

Dominique & Dakota
Jaqueline Larsen (@jaqueline_larsen)

Dominique es mi hermana menor. Con los años, nuestras vidas tomaron rumbos distintos, pero el nacimiento de su hija Dakota, con graves problemas de salud, nos volvió a acercar. Este proyecto retrata su maternidad y el vínculo que nos sostiene, pese a la distancia.

©Jaqueline Larsen

Como una y la misma
Luján Gómez (@lujan_ge)

El proyecto explora dos maneras de vincularse con la maternidad como formas distintas de elegir habitar el mundo. Surge de las historias de mis hermanas mellizas y sus espacios cotidianos, en contraste con el archivo familiar que guarda un gesto de mi madre.

©Luján Gómez

Cuidado.
María Martínez Morales (@mariamartinezmorales)

Cuidado. trata sobre cómo articular modos de resistencia a partir de la performance como forma de pensamiento situado vinculado a personas trabajadoras del hogar. La obra sugiere pensar en los gestos del trabajo en un contexto de devaluación como crítica a partir de la activación de una partitura.

©María Martínez Morales

En aquel otro lugar
María Torija (@mariaj_torija)

Es un proyecto fotográfico que nace de una experiencia personal en torno al cáncer de mama y se desarrolla a partir de las vivencias de esta enfermedad con un enfoque poético y muy personal, trazando un recorrido de los acontecimientos desde el diagnóstico hasta su remisión a modo de diario.

©María Torija

Esta exposición estará disponible del 26 de septiembre al 15 de enero de 2026 en The Showroom, el espacio expositivo de LENS Escuela: Paseo de la Esperanza, 5, Madrid.