El campo expandido de la fotografía en la era de la hipervisibilidad
Quique Corrales, coordinador del Curso Avanzado de Creación fotográfica y arte contemporáneo, te invita a asistir a una sesión online en la que presentará la dinámica del curso y sus contenidos.
La reformulación de lo fotográfico en nuestro tiempo hace que los viejos axiomas relacionados con este medio se vean cuestionados. Liberada, por fin, de las tradicionales dependencias representativas, la fotografía se está expandiendo con una libertad y falta de prejuicios asombrosa. Su situación hoy es comparable a la vivida por la escultura y descrita en 1979 por Rosalind Krauss en su célebre texto “La escultura en el campo expandido”, o a la que experimentó la pintura a partir de la aparición de la fotografía.
Te proponemos un recorrido no lineal por la fotografía y el arte contemporáneos, explorando los nuevos espacios discursivos, proponiendo usos no normativos y cuestionando la propia ontología del medio, todo ello en la era de la hipervisibilidad narcisista.
Barthes dijo “la foto es siempre invisible: no es a ella a quien vemos” hoy, por fin, la fotografía ya no necesita hablar de lo otro, habla de sí misma. Es a ella a la que vemos.
© Luis Camnitzer, The Photograph, 1981
Si te interesan las nuevas formas en las que la fotografía y el arte contemporáneo encuentran un terreno común, te esperamos en esta clase abierta del Curso Avanzado de Creación fotográfica y arte contemporáneo.
La masterclass será el martes 20 de septiembre de 20 a 21h en una sesión virtual en Zoom.
👉 ¿Con ganas de participar en esta clase online? Solo tienes que inscribirte en el formulario que encontrarás en el lateral de esta página y nosotros te enviaremos todo lo necesario para conectarte a la sesión en Zoom.
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Lugar: Clase abierta virtual en Zoom.
Fecha: martes 20 de septiembre de 2022.
Hora: de 20,00 a 21 h.
Acceso: Recibirás el enlace para conectarte a la sesión virtual dos horas antes de su realización.
Encuentros anteriores
Masterclass online con Gloria Oyarzabal y Nicolás Combarro, docentes del Máster MAPA. Una sesión para comprender cómo acompañamos al alumnado en todo el proceso creativo, desde la idea hasta el resultado final, equilibrando investigación, emoción y pensamiento crítico.
Un tiempo sin sentidos, de Eduardo Nave, es una mirada a aquel instante en que el mundo se detuvo y aprendimos a habitar la ausencia. El viernes 21 de noviembre a las 20h, Lens acoge su presentación: un encuentro con la imagen, la memoria y el valor de lo cotidiano.
El 14 de noviembre The Showroom de Lens Escuela acoge “Fotografía y Crianza”, con Jimena Vila, Enrique Escandell y Helena Méndez, tres miradas que exploran cómo la maternidad, la paternidad y el arte se entrelazan en la vida cotidiana. ¿Te apuntas?
El 31 de octubre en The Showroom de Lens Escuela se presenta Presencio & The Rural Kids de Virginia Villacisla, un retrato íntimo de la juventud rural. ¿Te apuntas?