Becas LENS del Máster en Fotoperiodismo 2026: ya tenemos ganadores

Cubrí la guerra en el Líbano entre el 11 de marzo y el 6 de abril de 2026. Con este proyecto, quise examinar más de cerca las dificultades sociales que enfrentan las personas desplazadas en todo el país. Mi intención es seguir documentando los acontecimientos actuales en la región, no solo en el Líbano, sino también en Irak e Irán.

Desde el mes de Mayo, Madrid celebra las festividades de San Antonio, San Cayetano, San Lorenzo y La Paloma. Más allá de su dimensión festiva y religiosa, estas celebraciones constituyen espacios de construcción y transmisión de identidad colectiva. A través de quince fotografías realizadas entre San Antonio de la Florida, Lavapiés y los barrios históricos del centro de Madrid, este trabajo explora el papel que desempeñan las asociaciones vecinales, culturales y castizas en la conservación de un patrimonio popular que muchos consideran amenazado por los cambios sociales y demográficos de la ciudad.

Lejos de mostrar una tradición desaparecida, las imágenes documentan un proceso de adaptación. Colectivos como Los Castizos 1984, orgullo de Madrid o La Tremolina desarrollan una labor activa de difusión de bailes, costumbres y símbolos que forman parte del imaginario madrileño. La presencia de jóvenes aprendiendo chotis, participando en procesiones o incorporándose a las actividades festivas no asegura continuidad pero cierto interés, aunque ya no se produce de forma espontánea, sino mediante un trabajo consciente de transmisión cultural.

El proyecto también observa cómo barrios populares como Lavapiés continúan funcionando como lugares de encuentro entre tradición y diversidad. Las fiestas permiten que vecinos con trayectorias y orígenes distintos participen de una memoria compartida, redefiniendo continuamente qué significa ser madrileño en el siglo XXI. Las imágenes de los Bomberos de Madrid acompañando a la Virgen de La Paloma, los barquilleros manteniendo una antigua tradición o el chaleco bordado con símbolos castizos muestran cómo determinados elementos siguen ocupando un lugar destacado en la cultura popular de la ciudad. Más que la desaparición de una identidad, este trabajo propone observar su transformación.

En los últimos años, la migración juvenil hacia Europa y sus tensiones asociadas se han intensificado. El breaking (comercialmente conocido como break dance), en este contexto, actúa como una reveladora herramienta de reterritorialización. A través de esta danza urbana, la diáspora de b-boys y b-girls reconstruye territorio y sentido de pertenencia en sus contextos de desplazamiento.

Desde una perspectiva autorreferencial, este trabajo echa luz sobre los mecanismos de reorganización social que surgen de la cultura urbana, examinando el breaking como un modelo concreto mediante el que cuerpo y movimiento producen tejido social.

Con esto se busca desplazar la mirada del estereotipo a la agencia colectiva, a la vez que fortalecer el reconocimiento de las prácticas culturales migrantes como formas de producción comunitaria en medio en un contexto marcado por la convulsa discusión acerca de las políticas migratorias y la igualdad.

Durante mi viaje por Latinoamérica me fascinaba observar los comportamientos de las mujeres. ¿Cuántas cosas nos separarían y cuántas otras nos unirían? Me maravillaba analizar la forma de apelarse, de redondear arepas, de llenar sus “llikllas” o atar sus trenzas. Había algo en ellas que me reconfortaba, algo que llevaba mucho tiempo sin apreciar. Ahora, decido ponerle el nombre de autenticidad. Parecía que no la hubiera visto jamás, o si la había experimentado lo había olvidado ya. La forma de defender lo suyo, y una mirada todavía que todavía no está corrompida por la occidentalización.

Y así me planteo si la autenticidad aún no está extinta, tal vez sólo hay que acordarse de buscarla., y reivindicarla. Sólo hay que volver a mirar, como si fuera la primera vez, y tomar decisiones para recuperarla.

¿Por qué sabéis qué nunca eché de menos? Un speciality coffee.