Curso presencial de autorretratoLA FOTOGRAFÍA Y EL ORÁCULO DE DELFOScon Lúa Fischer

Los alumnos traerán autorretratos realizados previamente.

Analizaremos la tradición pictórica del autorretrato a partir de los trabajos de Durero, Lavinia Fontana (Renacimiento, Barroco) y Frida Kahlo (Contemporaneidad).

¿Que buscaban estos artistas? ¿De qué forma definían sus identidades y sus ideas? ¿Cómo trabajaban con su cuerpo y su identidad a través de la imagen?

Teniendo una obra pictórica de cada uno de ellos como referencia, crearemos autorretratos tratando de definir técnicas para expresar la idea de “presentación”, respondiendo a la pregunta: ¿Quién soy? ¿Cómo me presento a quienes no me conocen?

Desarrollaremos técnicas básicas de iluminación, sustentación de la cámara para autorretratarse y enfoque en el plató.

A partir de los primeros autorretratos fotográficos, como el de Hypollite Bayard (que realiza una fotografía de sí mismo como si se hubiese ahogado) trataremos de explorar las ideas y la metáfora que puede haber detrás del autorretrato.

Analizaremos los primeros autorretratos fotográficos como el de Bayard y Cornelius y llegaremos a la contemporaneidad con autoras como Francesca Woodman y Ana Mendieta, que tenían en autorretrato y la imagen de sus cuerpos y rostros como vectores de inquietudes psicológicas y políticas.

La práctica nos llevará a indagar sobre cómo vivimos en el mundo, qué lugar cultivamos en él y qué hacemos para permanecer en él (o cambiar completamente). ¿Que queremos contar o mostrar con nuestro autorretrato, más allá que la imagen de nosotros mismos?

Este día trabajaremos con los referentes de autores de autorretratos ya vistos. ¿Por qué Frida Khalo se autorretrataba como hacía? Ciertamente el Surrealismo de André Breton y el Expresionismo alemán fueron grandes influencias, pero también lo sería el trabajo de Tina Modotti, amiga íntima de la pintora. El Surrealismo también influyó en los autorretratos de Francesca Woodman, sobre todo la práctica de Man Ray.

Indagaremos en nuestras propias influencias artísticas y utilizaremos los referentes vistos en clase para responder la pregunta: ¿Por qué realizamos imágenes cómo lo hacemos? ¿Podemos enriquecer nuestra práctica de autorretrato con estos referentes?

Realizaremos una práctica especial utilizando el cuerpo y objetos personales para autorretratarnos.

En el último encuentro del curso trataremos de localizar a los artistas vistos en el tiempo. ¿De qué forma el tiempo en que vivieron influye en su forma de autorretratarse?

Durante la práctica, trabajaremos con autorretratos que se realizarán teniendo el tiempo (pasado, presente y futuro) como elemento esencial.

Al final, se visionarán los autorretratos creando una composición evolutiva que partirá de la primera imagen realizada antes del principio del curso, hasta la última.