CURSO ONLINE
Datos básicos
FECHA DE INICIO
Octubre 2026
DURACIÓN
9 meses
PLAZAS
14 alumnos
MÉTODO
100% Online
Presentación
Tienes fotografías. Buenas fotografías, quizás muchas. Lo que todavía no tienes del todo claro es cómo ordenarlas para que digan lo que quieres decir — cómo construir con ellas una secuencia que tenga sentido, ritmo, intención. Cómo pasar de un conjunto de imágenes a una narración.
Eso es exactamente lo que trabaja este curso.
La edición fotográfica no es seleccionar las mejores fotos. Es gobernar el significado — decidir qué imagen va antes y cuál después, qué se dice y qué se calla, cómo la disposición cambia el sentido de cada imagen por separado. Es el momento en que la autoría cuaja: donde la intención se materializa.
Este curso aborda la narrativa visual desde tres ángulos simultáneos — el verbal, el visual y el poético — porque contar con imágenes no es solo una cuestión de lógica ni solo de estética: es las dos cosas a la vez, y también algo más difícil de nombrar. Por eso el curso reúne a más de diez profesores con perfiles radicalmente distintos — fotógrafos, editores, diseñadores, artistas, escritores — cada uno con una metodología propia y un lenguaje diferente para hablar de lo mismo.
Aprenderás a secuenciar y editar proyectos fotográficos, a conceptualizar desde la forma, a usar las figuras poéticas como herramientas visuales, a investigar y desarrollar una estrategia narrativa. Y lo harás trabajando sobre tu propio proyecto — no en ejercicios abstractos sino en el material que ya tienes y en el que quieres construir.
Este curso es para ti si…
Ya tienes proyectos fotográficos propios pero no sabes cómo ordenarlos para que digan lo que quieres decir. Las imágenes están, la intención también — lo que falta es el método para construir una narrativa con ellas.
Llevas años fotografiando y sientes que tu trabajo necesita un marco teórico más sólido — referentes, metodología, vocabulario — para dar el siguiente salto.
Eres artista visual, editor o diseñador con interés en el lenguaje fotográfico y la narrativa visual — y quieres explorar sus posibilidades desde ángulos distintos: el verbal, el visual y el poético.
Has terminado el Curso Avanzado de Creación Fotográfica de LENS y buscas el siguiente paso: pasar de desarrollar un proyecto a aprender a construir narrativas con rigor y profundidad.
Para acceder al curso necesitas
Experiencia previa en la creación de series o proyectos fotográficos — conjuntos de imágenes coherentes que ilustran una idea
Conocimiento básico de herramientas de edición o diseño en cualquier formato o dispositivo
Interés genuino por reflexionar sobre los mecanismos narrativos que articulan las narraciones fotográficas
¿Estás desarrollando tu primer proyecto fotográfico? Te recomendamos empezar por el Curso Online Intermedio de Creación Fotográfica o el Curso Online Avanzado de Creación Fotográfica — ahí construirás la base que este curso da por supuesta.
Llevo más de 10 años en la fotografía, y entrar en este curso fue como volver a empezar, sentirme nuevamente curiosa y motivada: un renacer en mi concepción de la imagen.
Lina Alejandra Jiménez — alumna del curso
Diploma
Los alumnos que superen este curso online de fotografía recibirán un diploma y un certificado que justifique la realización del curso, su duración y contenidos.
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Director
Equipo educativo

Programa del Curso Online Edición Fotográfica y Narrativa Visual
La vertiente más lógica y discursiva de la narrativa visual: planificación, conceptualización, análisis del proceso y lectura de imágenes.
Lenguaje visual y narrativa fotográfica
Gonzalo Golpe
Los fundamentos del lenguaje fotográfico aplicados a la narración: cómo las imágenes crean sentido y cómo el editor gobierna ese proceso.
Narrativa visual
Martín Bollati
Estructuras narrativas aplicadas a la imagen: cómo se construye un relato fotográfico con coherencia interna y dirección de sentido.
Dirección de proyectos y metodología conceptual
Nicolás Combarro
Cómo conceptualizar y dirigir un proyecto fotográfico: de la idea inicial a la estructura definitiva, con metodología aplicable a cualquier formato.
Metodología e investigación
Ixone Sadaba
Las herramientas de investigación aplicadas a la fotografía: cómo construir un marco conceptual sólido que sostenga el proyecto visual.
El diseño como pensamiento: cómo se conceptualiza desde la forma, cómo la sintaxis visual condiciona la experiencia del proyecto fotográfico.
Creatividad y poética visual
Juanjo Justicia
El diseño editorial como lenguaje: cómo la forma, el ritmo y la disposición de las imágenes crean significado más allá del contenido.
Edición fotográfica y narrativa
Laura C. Vela
La edición como práctica: cómo seleccionar, ordenar y dar coherencia a un conjunto de imágenes desde la mirada de una editora y fotógrafa en activo.
Narrativa visual
Federico Clavarino
La narrativa desde la imagen misma: cómo el encuadre, la secuencia y la relación entre fotografías construyen una historia sin necesidad de palabras.
Lo que escapa a la lógica y al diseño: las figuras retóricas, lo oculto, la combinatoria y la hibridación como herramientas de la narrativa fotográfica.
Figuras poéticas
Juan Millás
La retórica aplicada a la imagen: metáfora, metonimia, elipsis, oxímoron — las figuras del lenguaje literario como herramientas visuales.
Lo oculto
Shirin Salehi
Lo que la imagen no muestra: el fuera de campo, la elipsis visual y la tensión entre lo visible y lo que permanece en la sombra como estrategia narrativa.
Poética de la combinatoria fotográfica
Bego Antón
Cómo el orden y la combinación de imágenes genera significados nuevos: la secuencia como poema visual, el montaje como acto creativo en sí mismo.
























