Curso Avanzado de Creación Fotográfica

Un curso de fotografía que explora sus relaciones con el arte y desemboca en una exposición colectiva.

Plazas disponibles: En existencias

Plazas disponibles: 8

€ 1.425,00

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¿Qué es el Curso Avanzado de Creación Fotográfica?

Una experiencia de formación compuesta por:

  • Clases semanales: clases intensivas –viernes por la tarde- que nos ayudarán a comprender en profundidad el medio fotográfico y sus relaciones con el arte contemporáneo 
  • Encargos fotográficos mensuales: el alumno deberá superar retos fotográficos de dificultad creciente que le ayuden a perfeccionar su manera de expresarse con la cámara y de desarrollar un proyecto artístico.
  • Dos talleres de fin de semana que permiten al alumno profundizar en las materias que más le interesan.
  • Profesores especializados en el diseño expositivo y en arte contemporáneo que ayudarán al alumno a generar propuestas para su propia obra.
  • El curso terminará con el diseño de un proyecto expositivo que desembocará en una exposición colectiva.

Objetivos

Este programa está diseñado como una experiencia de inmersión en la fotografía y sus relaciones con el arte contemporáneo que ayude a los participantes a enriquecer su mirada, su comprensión del hecho fotográfico y desarrollar su propio lenguaje como creador.

Desarrollaremos un proyecto fotográfico personal desde su concepción hasta su presentación final en una exposición colectiva.

Conoceremos a fondo los hitos fundamentales de la historia de la fotografía así como la influencia que este medio ha ejercido en el desarrollo y evolución del arte y la cultura durante los últimos dos siglos. Influencias que condicionan y enriquecen nuestra mirada y nuestro modo de entender el mundo y la sociedad contemporánea.

Destinatarios

Fotógrafos en activo y aficionados avanzados a la fotografía que deseen profundizar en su comprensión y uso del medio y realizar una obra personal de calidad.
Alumnos procedentes del Curso Intermedio 2 de LENS.

Método

Se desarrollará una metodología educativa abierta, flexible y radicalmente innovadora.

El Curso Avanzado de Creación Fotográfica está basado en varios pilares:

  • Grupos reducidos que permiten la personalización del proceso educativo: máximo 14 alumnos por grupo.
  • Encargos fotográficos que ayuden al alumno a desarrollar sus capacidades y que faciliten el desarrollo de su propio proyecto fotográfico personal.

Las clases serán participativas y dinámicas, combinando las explicaciones teóricas con el análisis de los proyectos de los alumnos en sus diferentes fases y con el desarrollo de talleres prácticos.

Nos acercaremos a la fotografía y al arte contemporáneo desde la propia práctica. Respiraremos fotografía y mejoraremos la calidad de nuestras experiencias culturales.

Profesores

COORDINADOR DEL CURSO


PROFESORES COLABORADORES

  

Duración

128 horas

  • 91 horas de clase semanal
  • 28 horas en dos talleres de fin de semana –a elegir entre la oferta formativa de la escuela-.
  • 9 horas de coordinación y montaje de la exposición colectiva (septiembre 2018)

Horario y fechas

Grupo A: Martes de 19 a 22 h.

Del 24 de octubre de 2017 al 19 de junio de 2018
+ 2 talleres de fin de semana (libre elección del alumno entre los más de 30 talleres que forman parte de la programación de la escuela).

Grupo B: Viernes de 17 a 20 h.

Del 20 de octubre de 2017 al 22 de junio de 2018.
+ 2 talleres de fin de semana (libre elección del alumno entre los más de 30 talleres que forman parte de la programación de la escuela)
.

Número de alumnos

Máximo: 14

¿Quieres formar parte de esta experiencia?

 

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Posted by Lens Escuela de Artes Visuales on Jueves, 2 de julio de 2015

Contenidos

Módulo Introducción (9 horas): El ABC del fotógrafo. Profesor: Eduardo Nave

· Formatos de cámara: Del móvil al 35 mm, medio formato y gran formato. Distancias focales.
· Medición de la luz. Fotómetro de mano y fotómetro de cámara. Modos de medición. Sistema de zonas.
· Los instrumentos del fotógrafo. El trípode. Los filtros.
· La organización de archivos digitales.
· Cómo interpretar las imágenes. Criterios para el retoque en fotografía de autor.


Módulo I: Cultura Visual (39 horas). Profesores: Quique Corrales y Sara F. Miguélez

· Arte y fotografía: interacciones y lenguajes

1. Cosmogonías de la visión. De argos a google
2. Revisión crítica de la historia de la fotografía en el siglo XIX

2.1. Pre-fotografía
2.2. El nacimiento de la fotografía
2.3. Influencia e interacciones de la fotografía en la evolución del arte en el siglo XIX

3. Fotografía y arte en la primera mitad del siglo XX

3.1. Del pictorialismo a la fotografía directa
3.2. Autonomía y experimentación en la fotografía de vanguardia
3.3. La fotografía documental en la época de entreguerras

4. La fotografía y las neo vanguardias
5. Fotografía y postmodernidad

5.1. Estrategias postmodernas
5.2. Postfotografía

6. Fotografía y pensamiento

6.1. Teorías de la imagen

· Pasado y presente de los libros de fotografía
· Visitas guiadas a exposiciones


Módulo II: Proyectos (36 horas). Coordinador: Quique Corrales

· Análisis y desarrollo de proyectos

· Ejercicios prácticos:

  • Fotografía del XIX
  • Fotografía moderna
  • Técnicas de vanguardia: collage y fotomontaje
  • Microensayo fotográfico
  • Situacionismo
  • Fotografía postmoderna
  • Postfotografía

· Fotógrafos invitados

 

Módulo III: Diseño expositivo (15 horas). Profesora: Mireia Puigventós y Diana Jusdado

· Conceptualización y diseño expositivo
· Generación de propuestas para los proyectos de los alumnos

Precio

Pago único: 1425 €
Pago trimestral: 150 € (matrícula) + 475 € (tres cuotas antes del 1 de octubre, enero y abril)

10% de descuento para ex-alumnos, estudiantes y desempleados.
15% de descuento para alumnos.

Diploma

Los requisitos para superar el curso y recibir el diploma de aprovechamiento son los siguientes:

  • Asistir a un mínimo del 80% de las horas lectivas. 
  • Realizar un proyecto fotográfico personal de calidad durante el curso.

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Posted by Lens Escuela de Artes Visuales on Martes, 16 de junio de 2015